(責任編輯：鑫報)這幅圣母像上一共畫了三個人物，圣母、耶穌與約翰。但人物沒有一點宗教標簽。圣嬰與約翰都畫成幼兒形象。年輕的圣母，就象帶著兩個孩子的民間母親。構圖取金字塔式，據說這是他效法佛羅倫薩萊奧納多·達·芬奇的結果，因為這種構圖在當時正是達·芬奇的成功首創，它具有很強的穩定感。這個時期拉斐爾畫的圣母與圣子，都以風景為背景，人物的數目也雷同，而且具有共同性的母愛主題。從1504年開始的3年多時間內， 這些畫，如《草地上的圣母》（藏維也納）、《阿爾巴家圣母》（藏列寧格勒）、《園丁圣母》（藏巴黎盧浮宮）等，幾乎成了這一主題的“系列變體畫”。這說明拉斐爾在力圖擺脫以往圣母的拘謹構思，放開了表現范圍，把圣母畫提高到一個新的境界。一般說，是以這一幅《金翅雀圣母》為開端的。因而它也更富有典型性。
這幅畫上的色彩，選擇得比較嚴格，圣母的紅色上衣與藍紫色披風，兩個嬰孩的皮膚暖色，構成穩定的畫面。幼嬰的天真爛漫與圣母臉上的愛撫，組成形象的基本內容——吟誦天倫的心曲。拉斐爾是善于駕馭色彩的。這幅畫也是他來到佛羅倫薩后進入成熟期的藝術表現。不過，這里一些效法性的筆法仍然未能遮掩，可能拉斐爾太崇拜達·芬奇了。此畫作于1506年。約為 107×77厘米。以蛋膠粉加油繪制在板上的?，F藏佛羅倫薩烏菲齊博物館。
1504年，拉斐爾來到佛羅倫薩，有一段時間主要是完成圣母像。這些圣母像給他帶來了巨大聲譽。凡是拉斐爾畫的圣母像，人們都爭相觀看，以飽眼福。他的圣母畫得實在太美了，每一幅都不同凡響，觀者為之流連忘返。他的圣母像的特點是：具有意大利民間女性的魅力，有著人間最能感同身受的母愛情調。以致幾百年后歐洲各地流傳著一句贊美女人的話：“象拉斐爾的圣母一樣。”
他完成的圣母像的數量之多，迄今仍難以計數。美術史上一般用畫面上的細節特征或畫幅的歸屬來區別，如《花園里的圣母》、《椅中的圣母》、《大公爵圣母》《阿爾巴家圣母》、《藤皮圣母》、《金翅雀圣母》……等。這一幅即是因其畫上有一抓在嬰孩手里的金翅雀而得名。
